Fantastic Four (2015)

Mutig wie ich bin war ich auch in diesem Film im Kino und das obwohl sämtliche Kritiken zu dem Film ihn komplett vernichten. Ich fand den Trailer aber eigentlich ganz ansprechend und war daher sehr verwundert was denn bloß so missraten an dem Film sein soll.

SPOILERANFANG

Reed ist ein genialer junger Mann, dessen Talent von seinen Lehrern nicht erkannt wird, er freundet sich mit Ben und bekommt bei einer Schulausstellung mal wieder Ärger. Denn er lässt Dinge verschwinden mit seinem selbstgebautem Teleporter, doch das ganze hat Nebenwirkungen und so geht der Baseballkorb durch die Erschütterungen kaputt.

Zufällig ist auch Dr. Storm mit seiner Adoptivtochter Susan da und der ist ganz begeistert von Reed, denn der hat das geschafft was ihm bisher immer misslang etwas in eine andere Dimension zu schicken und zurück zu holen. Denn Reed schickt seine Sachen nicht in eine Wüste wie er glaubt, sondern auf einen anderen Planeten in einer anderen Dimension! Reed kommt daher mit ins Baxter Building wo er fortan forschen darf, für Ben ist hier kein Platz, denn der ist nicht klug genug.

Mit Reed dem neuen Impulsgeber schafft man es auch Victor zurück zu holen, ein ebenfalls genialer junger Mann und zusammen schaffen Reed, Susan und Victor die Umsetzung einer Maschine die auch Menschen in diese andere Dimension schicken könnte, unterstützt werden sie dabei noch von Johnny Storm. Dr. Storms leiblichen Sohn der vielleicht nicht so genial ist wie die anderen, aber gut schweißen kann und Strafarbeit verrichten darf da er mal wieder ein Auto geschrottet hat.

Als man endlich fertig ist übernimmt das Militär die Anlage, eigentlich dachten Reed und Co sie würden als erste in die fremde Dimension kommen, doch nun soll es irgendwer vom Militär werden. Damit sind sie aus dem Rennen und alles andere als zufrieden, man betrinkt sich und Johnny, Victor und Reed fassen den Plan in der Nacht schnell die Maschinen anzuwerfen und heimlich die Reise anzutreten, Reed ruft noch seinen Freund Ben an dem er viel verdankt und so sind die Vier kurze Zeit später auf dem fremden Planeten.

Hier findet man eine karge Landschaft vor die durchzogen ist von einer Art Energiefluss im Boden, man beschließt sich dies etwas genauer anzusehen, seilt sich ab und Victor greift einfach mal in die Energie, was eine Kettenreaktion auslöst. Alle fliehen, Victor bleibt zurück und nur dank Sue die zufällig mitbekommen hat was los ist kommt man zurück. Bens Kapsel schließt nicht richtig und Steine kommen mit in seine Kapsel, Johnny brennt und alle sind der Energiestrahlung ausgesetzt, auch Sue als die anderen wieder auf die Erde kommen.

Ben hat seine Hose vergessen!

Das Militär übernimmt nun denn Johnny brennt dauerhaft, Reed kann sich strecken und Ben wird zum Felsmonster, Sue kann sich unsichtbar machen und Kraftfelder erzeugen. Da Reed dem Militär misstraut flieht er und kann sich ein Jahr versteckt halten, er forscht weiter, denn er will gerade Ben zurück verwandeln in ein normalen Menschen. Doch genau dieser fängt ihn wieder ein. Ben und Johnny werden inzwischen für Kampfeinsätze genommen und man will erneut in die fremde Dimension reisen. Zum einen um die anderen zurück zu verwandeln, zum anderen um mehr Supersoldaten dieser Art zu erschaffen. Mit Reed zusammen kann man die Maschine reparieren und schickt dieses mal Soldaten hin und die finden auf dem fremden Planeten Victor wieder, der noch lebt und mit seinem Anzug verschmolzen ist. Dieser ist aber gar nicht gut drauf als man ihn auf die Erde holt und tötet mit seinem Blick einfach mal die Heinzel vom Militär und geht zurück in die fremde Dimension, diese erklärt er zu seinem Reich und damit die Mensch ihn in Ruhe lassen will er ein schwarzes Loch erzeugen welches die Erde zerstört. Reed, Sue, Ben und Johnny nehmen den Kampf auf und schaffen es gemeinsam Victor zu besiegen. Sie werden in eine neue, abgelegene, geheime Basis gebracht wo das neue Team sich nun Fantastic Four nennt und weiter forschen will.

SPOILERENDE

Schon im Vorfeld machte der Film von sich reden und es verwunderte die Fans wie lange man brauchte um mal einen Teaser oder Trailer zu zeigen. Nach den beiden mäßig gelaufenden Filmen mit der alten Besetzung wollte man einen Neustart und Fox musste nach den verstrichenden Jahren auch etwas machen mit den Fantastic Four, sofern man die Rechte an dem Team behalten wollte. Man holte schließlich Josh Trank ins Boot als Regisseur der schon mit Chronicle bewiesen hat mit Superhelden umgehen zu können.

Doch alle Meldungen die Fans zu hören bekamen waren furchterregend. Man wollte auf Teufel komm raus Unterschiede setzen, so besetzte man Sue mit Kate Mara (DüstereLegenden 3, Brokeback Mountain) und Johnny mit Michael B. Jordan (Chronicle). Schon hier ließen sich viele zu rassistische Kommentare hinreißen, wobei es natürlich seltsam ist gerade den Geschwistern unterschiedliche Hautfarben zu geben. Auch Jamie Bell (Adler der neunten Legion, Jumper) war vielen zu klein und schmächtig von Ben und Reed gespielt von Miles Teller (Whiplash) so wie der Rest des Teams war vielen zu jung. Auch Toby Kebbell (Gefährten, Planet derAffen: Revolution) Rolle als Victor Domashev gefiehl vielen nicht, denn es sickerte durch dass er nicht der Monarch von Latveria wäre, sondern ein Computernerd und Blogger. Auch dass die FF einen militärischen Hintergrund bekommen sollten stieß übel auf, spätestens als das Gerücht aufkam dass Josh Trank den Darstellern verboten hatte Fantastic Four Comics zu lesen da ihre Rollen nichts mit diesen Figuren gemein hätte, war der Shitstorm perfekt. Der legte sich auch nicht mehr bis zum Filmstart da jedes Bild und jede Meldung ab jetzt schlecht aufgenommen wurde.

Tatsächlich war man auf beiden Seiten nicht glücklich, denn auch hinter den Kulissen lief es nicht so wie es laufen sollte. Mit Josh Trank hatte sich das Studio jemanden geholt der unkonventionell an die Sache ging und seine ganz eigene Version von dem Film hatte. Das Studio aber wollte einen schönen Superheldenfilm im Avengersstil, wo man vielleicht auch ein eigenes Filmuniversum mit den X-Men machen konnte. Das bekam es aber nicht und man strich Josh Trank das Geld zusammen so dass vieles was geplant war nicht umgesetzt werden konnte. Der Film war eigentlich fertig da setzte man ohne Josh Trank noch Nachdrehs an und schnitt den kompletten Film um zu der aktuellen Kinofassung. Trank distanzierte sich von dem Film via Twitter als die ersten vernichtenden Kritiken eintrudelten, löschte sein Beitrag aber wieder, doch das Internet vergisst nicht.

Aufgrund der extrem schlechten Bewertungen sowohl von Kritikern als auch von Fans trennten sich Disney und Josh Trank einvernehmlich, eigentlich sollte er eine neue Star Wars Filmreihe ins Leben rufen, nach diesem Desaster will sich Trank aber lieber wieder kleineren Produktionen widmen.

Fantastic Four 2? Fortsetzung?

Natürlich war es angedacht mit den FF eine neue Filmreihe zu starten die durchaus auch mit den X-Men in einem Crossover hätte münden können/sollen. Fox hat bisher Teil 2 nicht gestrichen, wohl aber gesagt das man die Besetzung austauschen würde, wobei die Darsteller meiner Meinung nach nichts für den Untergang dieses Film konnten.

Mumiendoom unterwegs

Es ist aber eher fraglich ob Fox wirklich an einem zweiten Film festhält. Auch GreenLantern war damals als Trilogie ausgelegt und nach dem schlechten Einspielergebnis wurde dies fallen gelassen, Fantastic Four unterbietet mit seinem Ergebnis an den Kinokassen Green Lantern locker. Wirklich interessant wird es erst wieder wenn die Rechte abzulaufen drohen, wird sich Fox dann in, ich meine 8 Jahren, nochmal an dem Team versuchen? Wird man Marvel die Rechte zurück geben oder schon früher verkaufen? Nur nach diesem Flop ist das Team erstmal gestorben und Marvel würde sicher nicht viel auf den Tisch legen, zumal Marvel und Fox eh auf Kriegsfuß stehen. Ich jedenfalls gehe fest davon aus dass Fox keinen zweiten Teil in absehbarer Zeit drehen wird. Ein kleines Update gibt es hier dann auch schon wieder, Gerüchten zufolge überlegt Fox einen Deal mit Disney zu machen und die Fantastic Four zurückzugeben um dafür TV-Serienrechte für die X-Men zu bekommen. Was da dran ist wird sich zeigen.

Fazit: Der Film ist natürlich nicht das Gelbe vom Ei und macht eigentlich genau den gleichen Fehler den auch Ant Man gemacht hat, man baut ewig die Figuren auf und hat dann ein Finale welches ziemlich lachhaft ist. Wir reden hier über einen Film der 106 Minuten geht und von dem gefühlte 85 Minuten die Entstehungsgeschichte behandeln. Das ist zu lang und lässt dann keinen Raum mehr um eine eigentliche Handlung zuzulassen.

So erscheint Doom dann plötzlich und kann mit seinen Blicken töten und hat so eine dumme Motivation das man ihn kaum ernst nehmen kann. Hier dann auch die Frage dass wenn Doom so einfach töten kann, warum macht er es nicht bei Reed und Co? Da lässt er sich dann plötzlich auf eine Prügelei im Nirgendwo ein. Sein Plan: Die Erde zerstören und eine neue Welt aufbauen, auch wenn er da alleine ist. Ah ja, das ist dünn und einfach zu wenig für eine Filmhandlung.

Komme ich mal zu den Figuren, allgemein fand ich das fast alle Schauspieler besser waren als in den ersten beiden Spielfilmen:

Reed Richards – Optisch viel besser als Ian Gruffudd und er nutz seine Kräfte auch in diesem Film nicht so lächerlich wie die erste Version. Ich fand die Reedversion völlig okay.

Ben Grimm – Jamie Bell mag ich total, egal ob Snowpiercer, Adler der neunten Legion oder Jumper, ich finde ihn überall gut und auch hier war er gut. Er hat halt leider nur nicht viel zu tun (und ich wusste auch nicht dass der so klein ist), aber in Menschengestalt ist es ja eh egal wie er aussieht und wie groß er ist.

Beim Ding bin ich hin und her gerissen, denn von der Statur her fand ich es völlig okay. Bei der ersten Version hatte man immer gesagt: Ja der hat wenigstens Mimik, genau das fehlt dem Ding nun wirklich, es ist mehr oder minder ein ziemlich lieblos gewordenes CGI Monster.

Zum Thema Hose: Also im Film sieht man das er ein Hintern hat und wenn man schon ein Jahr ihn im Einsatz hat, dann hätte man ihm auch in der Zeit eine Hose verpassen können. Es ist nun allerdings nicht so tragisch das er keine hat, da störte mich dann mehr die unpassende Stimme. Ansonsten hat man Ben kaum Raum gelassen, was ich aber tatsächlich gut fand. Er ist nicht so begabt und daher ist er nicht mit dabei als das Gerät gebaut wird. Erst bei der illegalen Fahrt ist er mit dabei weil er Reeds bester Freund ist. Finde ich eigentlich vom Ding her gut.

Sue Storm – Besser als Jessica Alba, aber das war auch keine große Kunst. Ansonsten von den vier Darstellern wirklich der größte Negativpunkt. Auch die Adoptionsstory war komplett dämlich, man erfährt ja eigentlich kaum warum sie adoptiert wurde, warum hat man sie nicht auch einfach schwarz sein lassen? So ist es halt einfach nur damit ein Schwarzer die Fackel spielen kann und das finde ich nach wie vor dumm. Ganz oder gar nicht. Ansonsten kam sie wenig sympathisch rüber.

Johnny Storm – Es ist gut dass der Film einen düstereren Ton angeschlagen hat, dennoch hätte Johnny mehr lustige Sprüche bringen müssen. Bei den anderen Filmen war das zu viel mit Sahne auf Bens Hand, hihihi wie lustig, die ersten Filme waren halt eher für Grundschüler gemacht. So wie er in diesem Film ist kommt er aber halt einfach als Arsch rüber. Dabei hat der Darsteller in Chronicle eigentlich schon Johnny Storm gespielt, genauso hätte er sein sollen, ein Lebemann der gerne feiert und Spaß hat und nicht einer der sich auf ein Kampfeinsatz freut und immer nur zickig zu seinem Vater oder seiner Schwester ist.

Eher nervig als lustig: Johnny

Dr. Doom – Den Ansatz fand ich gut, auch hier fand ich den Darsteller um Welten besser gewählt als die erste Version. Aber na ja, das Aussehen von ihm geht tatsächlich gar nicht. Er ist mit seinem Anzug verschmolzen, das ist alles eine gute Entstehungsgeschichte, aber wie schon erwähnt, wenn er so mächtig ist, warum bringt er die FF nicht einfach um? Seine Kräfte sind nicht klar definiert was ich blöde fand, seine Motivation am Ende ist dünn und wie schon bei Ben ist die Stimme unecht.

Zusammenfassend war der Film okay, aber kein Meilenstein, aber kein Superheldenfilm konnte mich dieses Jahr überzeugen. Als Entstehungsgeschichte für ein Superheldenfilm fand ich es gut. Wie schon im Vorfeld gesagt: Der Film ist kein Fantastic Four Film, würde man ihn als ein solchen sehen müsste man da noch viele Punkte abziehen. Sieht man ihn aber mal losgelöst von der Vorlage hat der Film mich unterhalten. Ich fand die geänderte Herkunftsstory interessanter als ein weiteren Flug ins All.

Problem ist halt das man sich dafür zu lange Zeit nimmt und dadurch das Team viel zu kurz kommt genau wie der Bösewicht. Damit meine ich das es kaum Interaktion im Team gibt. Es gibt kaum oder sogar keine Szenen in denen Johnny und Ben mal irgendwie eine zwischenmenschliche Beziehung entwickeln können. Ähnlich Ben und Sue und auch die Liebesstory zwischen Reed und Sue wird sehr vage umrissen.

Ein durchschnittlicher Film, dem ich aber eine positive Tendenz ausstellen würde, wären in Punkten 6 von 10 und da man die Entstehungsstory nun hinter sich hat hätte ich mich tatsächlich auf einen zweiten Teil gefreut. Hier hätte man dann nämlich eine richtige Handlung haben müssen und das hätte interessant werden können. Wird es aber natürlich bei der Bauchlandung nicht geben und ist auch nicht so das Drama. Wobei Fox bisher die Fortsetzung nicht offiziell gekickt hat, aber das ist wohl nur eine Frage der Zeit.

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Maze Runner - Die Auserwählten in der Brandwüste

Der Überraschungserfolg aus dem letzten Jahr hat eine filmische Fortsetzung bekommen und mögen die Kritiken noch so mies sein, Teil 1 hatte mir wirklich gut gefallen und so war es klar dass ich dem zweiten Film auch sehen musste. Also ab ins Kino und dann lass sie mal wieder laufen.

SPOILERANFANG

Thomas und seine Freunde wurden aus dem mörderischen Labyrinth gerettet und scheinen nun in einer sicheren Anstalt zu sein die schwer bewacht wird, da draußen zombieartige Wesen lauern. Jeden Tag holt der Chef der Firma ein paar der Jugendlichen ab und bringt diese in Sicherheit. Immer nur ein paar, denn man hat nur begrenzt Platz sie zu dem entfernten, sicheren Ort zu bringen und Thomas und Co sind nicht alleine, denn es gab sehr viele Labyrinthe und alle Jugendlichen die gerettet wurden sind nun hier.

Der Junge der am längsten in der Anstalt ist führt Thomas schließlich zu einer Tür, mit einem Trick schleichen sich beide in das Labor und entdecken dass sie Wicked, der Gesellschaft die sie in die Labyrinthe gesteckt hat, gar nicht entkommen ist, ganz im Gegenteil, alles verläuft exakt nach dem Plan von Wicked und die Jugendlichen werden auch nicht irgendwohin gefahren, sie hängen paralysiert im Raum und ihnen wird eine Flüssigkeit abgezapft.

Wie zum Henker halten sich diese T-Shirts am Hosenbund?

Thomas hat genug gesehen und so nimmt er reiß aus mit seinen Freunden, mitten in die Nacht flieht man vor Wicked in die Brandwüste. Hier versteckt man sich in einer alten Einkaufspassage, doch auch hier lauern Gefahren und so rennt man einfach mal weiter verfolgt von einem Zombiehaufen.

Man kommt schließlich zu freilebenden Menschen, doch auch die nehmen die Jugendlichen gefangen und wollen sie Wicked wiedergeben, dort kriegen sie was für die Leute und das Ziel von Thomas und Co. Nämlich die ominöse Rebellion Der rechte Arm, den gibt es eh nicht. Natürlich kann man auch hier fliehen und man findet in Jorge und Brenda sogar verbündete. Letztlich (nach ein paar mal weglaufen vor irgendwas) findet man den Rechten Arm und Wicked findet die Gesuchten, denn Teresa hat ihre eigene Gruppe verraten. Sie hat ihre Erinnerung komplett wieder und weiß das thomas auch mal für Wicked gearbeitet hat. Doch er hatte die Truppe an den Rechten Arm verraten, da er es nicht mehr mit seinem Gewissen vereinbaren konnte dass Jugendliche im Labyrinth sterben. Teresa aber erkennt dass die Krankheit die Menschen in Zombies verwandelt nur mit ihnen geheilt werden kann, denn Wicked ist kurz davor ein Mittel zu finden und dafür brauchen sie eben die Jugendlichen die immun sind. Der rechte Arm wird von Wicked ziemlich zerschlagen und die Geflohenen eingefangen. Thomas kann aber mit einer Bombe Zeit schinden und Jorge und Brenda schaffen es das Blatt zu drehen so dass Wicked fliehen muss, sie nehmen Teresa, die freiwillig mitgeht mit und können auch Minho sich schnappen.

Am nächsten Morgen beschließt der Chef vom Rechten Arm am Plan festzuhalten, sie wollen die Jugendlichen die sie haben an einen sicheren Ort bringen, Thomas wiederspricht. Er will nicht mehr weglaufen, er will zu Wicked und denen das Handwerk legen und Minho retten, die anderen stimmen ihm schließlich zu.

SPOILERENDE

Neben den Darstellern aus dem ersten Film allen voran natürlich Dylan O’Brian (Teen Wolf) kommen in diesem Film einige neue Figuren dazu. Da wären Jorge gespielt von Giancarlo Esposito (Breaking Bad), Brenda gespielt von Rosa Salazar (Die Bestimmung) und der noch relativ junge Aris gespielt von Jacob Lofland. Auf der Wicked Seite wäre da noch Mr. Janson der von Aidan Gillen gespielt wird, den man aus Game of Thrones kennen könnte.

Maze Runner1 konnte schon in den Previews so überzeugen dass schon vor der Premiere des ersten Films am zweiten Teil gearbeitet wurde. Daher wartete man keine großen Besucherzahlen oder DVD Verkäufe ab, man drehte sofort weiter, das hatte die Folge dass Teil 2 schon 1 Jahr nach dem ersten Film wieder im Kino war.

Auch der dritte Film hat jetzt schon grünes Licht bekommen und auch Wes Ball, der die ersten zwei Teile als Regisseur begleitet hat ist wieder mit dabei. In einem Interview hat er auch schon klar gemacht dass Maze Runner 3 kommen wird und man das Finale nicht aufteilen wird wie es bei Twilight, Harry Potter oder Tribute von Panem der Fall war. Das ist eine erfreuliche Nachricht, aber ohne die Bücher zu kennen weiß ich dass es nach dem dritten Buch theoretisch noch zwei Prequel geben könnte, denn es gibt noch zwei Bücher die vor Maze Runner spielen. Sollte Teil 3 sich also an den Kinokassen gut verkaufen könnte man hier sicher nioch weiter machen, auch wenn dann vielleicht nicht mehr Thomas die Hauptfigur ist (wie gesagt, ich kenne die Bücher nicht). Angepeilter Termin für Maze Runner 3 ist Februar 2017, man schafft es in diesem Fall also nicht den Jahresrhytmus bei zu behalten, was vielleicht aber auch gut ist, wenn man ein gutes Produkt abliefern möchte.

Teil 2 hat eine Laufzeit von 131 Minuten und ist ab 12 Jahren freigegeben.

Wie wäre es: Lauft doch einfach noch mal etwas herum

Fazit: Die Handlung ist sehr dünn, denn eigentlich laufen die Figuren die ganze Zeit nur; Man läuft vor Wicked weg, 2x vor Zombies, vor Soldaten, vor Unwetter, vor einstürzenden Häusern, nur um dann am Ende festzustellen das man nicht mehr weglaufen will, also läuft man nun zurück. Damit ist die ganze „Handlung“ nichtig. Zwei Sachen stören mich dann noch: Zum einen das alte Problem, welches schon der erste Teil hatte, die Leute reden nicht miteinander. Theresa weiß alles wieder, auch Sachen über Thomas, aber spricht der sie mal an und fragt nach was denn nun genau alles damals passiert ist? Natürlich nicht, das ist dann der große Showdown und das ist albern. Auch war ihre Handlung einfach sehr vorhersehbar für den Zuschauer. Als zweites kommt Maze Runner ein wenig prüde daher. Eine Liebesgeschichte wird ein wenig krampfhaft aufgebaut und es kommt im Film zu einem kleinen Kuss (der mit der Liebesgeschichte nichts zu tun hat), mehr gibt es nicht. Dann hängt man Thomas Mannschaft kopfüber auf, ihre schlabber T-Shirts halten aber wie durch Zauberhand am Hosenbund, wenn man das den normalen Gesetzen der Schwerkraft unterliegen würde müsste jedes T-Shirt den Leuten am Kinn hängen. Ganz klar dass die Amis da keine Haut zeigen sollten, kann ich nachvollziehen, nur dann sollten die Leute halt so enge Sachen tragen dass die nicht rutschen können, so sah es für mich albern aus.

Der Film ist aber keine Katastrophe, ich fand die erste halbe Stunde durchaus spannend in Szene gesetzt, bis halt so nach dem 3x weglaufen irgendwann die Luft raus war, da nur weglaufen eben die Figuren nicht weiter bringt. Es wäre schön gewesen hätte man den Figuren mehr Tiefe verliehen, was bei der hektischen Handlung kaum möglich war. Thomas stolpert planlos durch den Film, einfach weil man keine Zeit hatte irgendwas groß zu überdenken. Auch dass wieder so eine Sache: Er findet raus dass Wicket böse ist und alle erwarten von ihm den großen Masterplan. Warum? Er ist auf dem gleichen Wissenstand wie die anderen und hat ihnen gerade den Arsch gerettet, nun sind alle undankbar weil er beim wegrennen nicht gleich den großen Plan hat? Aber da ist eben auch der Knackpunkt, der Film hätte einfach eine ruhigere Episode gebraucht wo die Figuren mal nachdenken können was sie eigentlich genau wollen und das fehlte einfach. Da mir Teil 1 wirklich gut gefallen hat freue ich mich auf den dritten Film, der angeblich laut Buchvorlage (auch das zweite Buch wird von Fans als eher schwaches Bindeglied zwischen Anfang und Finale empfunden) wieder gut werden soll. Daher hoffe ich dass dieser Film kein so großer Flop wird das Fox die Notbremse zieht. Alles in allem schlechter als der Vorgänger, daher bekommt dieser Film „nur“ 6 von 10 möglichen Punkten.

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Avengers: Age of Ultron

Bei den Marvelfilmen bin ich ja immer dabei dem Filmstart entgegen zu fiebern. Nun war es endlich so weit und ich saß im völlig überfülltem Kino und konnte für 15 Euro (!) den Film sehen. Schon ein stolzer Preis für einen Kinofilm finde ich.

SPOILERANFANG

Die Avengers holen sich von Strucker Lokis Stab zurück und treffen dabei erstmals auf die Maximoffs. Pietro aka Quicksilver ist extrem schnell und seine Schwester Wand die Scarlet Witch kann Wahrscheinlichkeiten beeinflussen und noch jede Menge mehr.

Aber man schnappt Strucker und hat auch den Stab wieder in den Händen und Tony und Bruce können es nicht lassen und forschen an ihm herum ehe er wieder nach Asgard soll. Tonys entdeckt dass der Stein in dem Stab eine Art künstliche Intelligenz hat die er kopiert und in eine neue Verteidigungseinrichtung einbauen will. Während einer Feier im Avengerstower geht es dann aber ziemlich schief. Denn die künstliche Intelligenz die Tony so kreiert hat entwickelt ein Eigenleben und will die Welt nun beschützen. Sie sieht jedoch für die Welt die Menschheit als größte Bedrohung und allen voran die Avengers. Daher sollen erst die Avengers sterben und dann der Rest der Menschheit.

Die Avengers sind endlich zurück

Das Wesen was sich einen Körper gibt nennt sich Ultron und schafft viele Roboter die sich mit den Avengers prügeln können. Mit Hilfe der Maximoffs klaut Ultron eine ganze Menge Vibranium um sich einen neuen Körper schaffen zu können. Wanda beeinflusst den Hulk so dass dieser Amok läuft und die Avengers erstmal genug mit sich selbst zu tun haben. Die beiden erfahren jedoch als der neue Körper von Ultron fast fertig ist was dieser plant und mit der Ausrottung der Menschheit sind sie dann auch nicht einverstanden. So helfen sie letztlich den Avenger und der neue Körper gelangt in die Hände von den Avengers.

Nachdem Tony und Bruce schon einmal scheiße gebaut haben machen sie nun ein weiteren Alleingang, denn gegen Ultron kommen sie in seiner jetzigen Form nicht an. Daher vollenden sie seinen neuen Körper, laden jedoch nicht seine künstliche Intelligenz rein, sondern die von Tonys Bordcomputer Jarvis. Dieser erwacht nun als völlig neues Wesen und nennt sich Vision. Mit ihm an ihrer Seite nimmt man den Kampf gegen Ultron auf der eine ganze Stadt mit Hilfe seiner Technik anhebt um sie aus dem Orbit fallen zu lassen was die Vernichtung der Menschheit mit sich führen würde. Die Avengers plus Vision und den Maximoff-Zwillingen stellen sich dem Killerroboter in den Weg. Vision schafft es Ultron vom Internet abzuschneiden so dass dieser nicht mehr ins Netz fliehen kann sondern auf seine Körper beschränkt ist. Als Ultron Quicksilver tötet bringt Scarlet Witch Ultrons Hauptkörper um, jedoch schafft dieser es nun die Stadt zum Absturz zu bringen. Fury rettet noch die Rächer und die Zivilisten die auf der Stadt sind und Iron Man und Thor schaffen es das Teil dann vor dem Aufprall zu zerstören. Vision zerstört schließlich die letzte Ultrondrohne, womit der Finsterling ein für allemal zerstört ist.

Der Hulk/Banner verlassen das Team, auch wenn Banner mit Black Widow angebändelt hat sieht er keine Zukunft für sich und die schöne Russin, Thor kehrt nach Asgard zurück und Hawkeye sowie Iron Man nehmen sich eine Auszeit. Cap und Black Widow formen daher ein neues Team bestehend aus: War Machine, Falcon, Scarlet Witch und Vision (der übrigens den Infinitystein aus Lokis Zepter auf seiner Stirn trägt).

Nach dem Abspann sehen wir noch Thanos, dieser ist unzufrieden mit den bisherigen Ergebnissen seiner Suche nach den Infinitysteinen und er will die Sache nun selbst in die Hand nehmen, dazu zieht er sich einen Handschuh an…

SPOILERENDE

Ich denke die Hauptfiguren wurden schon ausreichend in den eigenen Kinofilmen besprochen und die Review wird eh schon relativ lang, darum beschränke ich mich mal auf neue Figuren. Da wären zum einen Quicksilver gespielt von Aaron Taylor-Johnson (Kick-Ass 1 und 2) und seine filmische Schwester Scarlet Witch gespielt von Elisabeth Olsen (Godzilla), auch wenn man es optisch meinen könnte, sie ist keiner der Olsenzwillinge aus der Serie Full House, sondern eine jüngere Schwester. Die beiden Maximoffs hatten ihren ersten Auftritt in X-Men #4 aus dem Jahr 1964. Auch hier waren sie erst auf der Seite des Bösen zu finden, da sie Mitglieder der Bruderschaft der bösen Mutanten waren, ehe sie die Seiten wechselten und zu Rächern wurden. Wie man es schon den Titeln entnehmen kann sind ihre Kräfte im Comic angeboren da sie Mutanten sind und sie haben im Comic noch eine Halbschwester namens Polaris, ihr Vater ist dann auch tatsächlich Magneto. Da man in den 90ern ziemlich pleite war und die Rechte verscheuert hat liegen jedoch die Rechte auf alle Mutanten bei Fox und so kommt es dann auch dass es im Kino in den letzten zwei Jahren zwei Quicksilverversionen gab.

Quicksilver und Scarlet Witch sind nicht gut auf Tony Stark
zu sprechen

Vision hatte seinen ersten Auftritt in The Avengers #57 aus dem Jahr 1968, auch hier ein von Ultron erschaffenes Produkt, was sich aber schließlich gegen seinen Meister wendet und immer etwas menschlicher wurde, zeitweise sogar mit Scarlet Witch liiert war. Vision wird von Paul Bettany (A Beautiful Mind) gespielt der in den vergangenen Iron Man Filmen schon immer Jarvis gesprochen hatte. Als letztes hätten wir noch James Spader (Boston Legal) als Ultron. Der Killerroboter hatte seinen ersten Auftritt in The Avengers #54/55 im Jahr 1968, hat aber eine etwas andere Herkunftsgeschichte als der Filmultron. Denn im Comic erschaffen nicht Iron Man und Bruce Banner Ultron, sondern Hank Pym. Dieser hatte bisher noch keinen Filmauftritt, der kommt aber dieses Jahr noch, denn Pym ist der erste Antman und spielt daher natürlich auch im Antmanfilm eine Rolle. Da es aber storytechnisch besser passte ist nun halt Tony Stark der Schöpfer Ultrons.

Eine kleine Rolle hatte auch noch Andy Serkis (Gollum bei Herr der Ringe oder Planet derAffen, King Kong), er spielte Ulyssis Klaw. Dieser ist ein Gegner der gerne mal bei Iron Man zum Einsatz kam, aber auch öfter mit dem Black Panther zu tun hatte. Da er nun schon aus Wakanda Vibranium gestohlen hat und Wakanda die Heimat vom Black Panther ist, kann es gut sein dass man hier eine kleine Origin aufgebaut hat und Klaw im anstehenden Pantherfilm nutzen möchte, lassen wir uns überraschen.

Ein kleiner Skandal hat der Film auch hinter sich, denn Disney wollte mehr Geld von den Kinobetreibern und so entschlossen sich viele kleinere Kinos Avengers 2 nicht zu zeigen. Größere Ketten bekundeten Verständnis für diesen Schritt, da sie aber vertraglich verpflichtet seien könnte man den Boykott nicht aktiv unterstützen.

Als letztes noch ein Wort zu der Endszene mit Thanos, den wir ja schon aus Guardians oft the Galaxy kennen. Der Handschuh den er hat ist der Infinity Gauntlet, im Comic werden in ihm alle 5 Infinitysteine gesammelt, was Thanos dann die totale Macht über Zeit und Raum gibt, der Handschuh war als Easter Egg in Odins Waffenkammer zu sehen, da war vermutlich noch nicht geplant dass die Filme mal sich darum drehen könnten, vielleicht wird man aber auch noch mal drauf eingehen werden wir sehen.

Fazit: Okay das wird länger und es wird nicht spoilerfrei werden, wer sich also nicht den Spaß am Film verderben will sollte sich den nächsten Satz noch durchlesen und dann abbrechen. Denn ich sage nun schon mal dass der Film von mir 7 von 10 möglichen Punkten bekommt.

So nun also mit Spoiler, ich werde mal die Figuren abarbeiten:

Iron Man, Captain America, Hulk und Thor – Hier wie immer eine perfekte Besetzung und guter Einsatz der Figuren, die tragen den Film, machen Spaß, sind Highlights. Die Sprüche passen, die Kämpfe sind cool und alles super.

Black Widow – Auch sie mag ich gerne, leider fehlten in diesem Film so geniale Szenen wie im ersten Teil wo sie Loki seine Geheimnisse entlockt. Aber durchaus cool!

Hawkeye – Schon im ersten Film eine Fehlbesetzung wie ich finde, das wird nun aber auch charakterlich vorangetrieben. Im Comic: Hitzkopf, Großmaul und Frauenschwarm. Im Film: Besonnen, nachdenklich und Familienvater. WTF. Jeremy Renner hatte sich ja beschwert das er im ersten Film zu wenig Zeit hatte und die meisten Einsätze seiner Figur dann auch noch auf der Gegenseite waren. Man merkt dass man hier nun auf Krampf ihm mehr Zeit gegeben hat, was zu einigen Längen im Film führte.

Zu menschlich, ein Roboter mit Augen, Zähnen,
der Sprüche reißt, ne sorry ich wollte einen Killer-Roboter.

Quicksilver – Besetzung war okay, diese gefärbten Haare sahen mir zu unecht aus, wenn ich daran denke was man mit der Figur bei den X-Men veranstaltet hatte, wo Quicky ein Highlight des Films war, blieb man hier hinter dem Potenzial deutlich zurück. Dennoch, Quicksilver hat Spaß gemacht und es ist schade dass er den Film nicht übersteht, ich hatte ehrlich gesagt gehofft dass Hawkeye drauf geht und nicht er.

Scarlet Witch – Einer der Schwachpunkte im Film, wie schon im Comic ist es bei ihr kaum ersichtlich was sie nun genau kann. Im Comic heißt es Wahrscheinlichkeiten manipulieren. Aha. Ich kann mir noch vorstellen dass man einen Menschen wenn man ihn verbessert schneller machen kann. Nicht jedoch dass man einen Menschen den man verbessert dazu bringt so was zu tun was sie macht. Das ist halt auch wieder so ein Manko, sie kann einfach alles wenn es gebraucht wird. Gedankenkontrolle, die Macht von Lokis Stab nehmen, Roboter auflösen, Energiestrahlen verschießen, Schutzschilde erstellen, alles. Too much und einfach schlecht. Beim Hulk weiß ich: der wird groß und Grün und ist stark. Thor ist stark, wiederstandsfähiger und hat nen Hammer mit dem er fliegen und Blitze schleudern kann. Aber die? Auch optisch mochte ich die Schauspielerin nicht in der Rolle.

Vision – Man hat Vision mit diesem Film eine schöne Origin verpasst und die Figur ist interessant, die Optik finde ich aber nicht gelungen, ja man ist nah am Comic. Aber ein rot/grün/gelben Roboter finde ich nicht so passend. Auch weiß man nicht so richtig was er kann, aber da kann man ja vielleicht auf weitere Filme hoffen.

Ultron – Optisch leider nicht so der Reißer. Würde ich aber noch drüber hinwegsehen, aber leider verhunzt man Ultron im Film. Ich hätte einen gefühlskalten Killerroboter gut gefunden, der menschliche Emotionen kaum versteht und berechnend vorgeht. Stattdessen verlässt er sich auf die Maximoffs und bedauert es wenn die weg sind, reißt hier und da Sprüche, was unpassend ist und verhält sich nicht sonderlich schlau. Sein erklärtes Ziel ist es die Avengers zu vernichten, er fängt Black Widow und was macht er? Er sperrt sie ein und vergisst sie. Wenn sie nun als Lockvogel gedient hätte oder so, aber wozu fängt er sie? Warum lässt er sie am Leben? Banner kann als Mensch da rein ohne Gegenwehr und befreit sie, nicht mal ein Roboter bewacht sie und Mastermind Ultron kommt nicht mal auf die Idee dass sie eine Gefahr sein könnte. Immerhin verrät sie den anderen durch Morsezeichen wo sich sein Versteck befindet. Ziemlich schwach für ein überlegendes Computerwesen.

Alle anderen – Die Cameos bringen natürlich Spaß, sei es Nick Fury, Heimdall, Falcon oder Warmachine hier macht Marvel wieder alles richtig und zeigt dass man ein Universum ist und die Filme zusammen hängen. Schade das Frau Paltrow und Frau Portman nicht kurze Auftritte hatten, Loki soll wohl leider dem Schnitt zum Opfer gefallen sein.

CGI Kämpfe vom feinsten, etwa Hulkbuster vs. Hulk

Dann natürlich noch zum Film gesamt, denn wenn man das so liest da oben muss man sich natürlich fragen warum der trotzdem 7 Punkte bekommen hat, wenn die Schurken alles Deppen sind. Aber natürlich unterhält der Film, er hat tolle Actionszenen und gibt auch wieder den Figuren Raum, ich hatte bei den 5 Avengersfiguren nicht das Gefühl da würde einer zu kurz kommen und wie es den Anschein hat bereitet man ja schon Iron Mans Abschied vor, denn ganz am Ende gibt es ja ein neues Avengersteam, da nur noch Black Widow und Cap über sind da der Rest entweder nach Hause zurückkehrt oder in den Ruhestand gibt. Hier finde ich es dann tatsächlich positiv wie bunten man das Team gemixt hat. Zwei Frauen, ein Roboter und drei Männer, wovon 2 Schwarz sind. Das erwähnt ich mal da man das in Amerika vielleicht erwähnen muss, wo es gerade wieder wegen Diskriminierung Aufstände gibt. Schön wenn man hier nun also Helden etabliert die eine dunkle Hautfarbe haben, dafür sind Comics auch da, um Vorurteile abzubauen, warum also nicht auch im Film? Die Story ist nicht unbedingt tiefgründig, das Ganze ist halt gut gemachtes Popcornkino, aber eben nicht so gut das ich es zu Marvels Meisterwerken zählen würde, eher Mittelmaß. Jeder der Teil 1 mochte wird sicher seinen Spaß dran haben. 

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Snowpiercer

Ein Film den ich im Rahmen eines Comicfilmruns gesehen und kannte nichts von dem, weder die Comicvorlage noch worum es geht. Der Trailer hat ja einige Stars intus und doch sind das eine Garantie dafür dass der Film auch zieht. Besonders weil ich auch schon recht negative Stimmen über den Film gehört habe, aber man soll sich ja immer eine eigene Meinung bilden und so bin ich dann mal in die Videothek gerannt und hab mir den Film ausgeliehen.

SPOILERANFANG

Die globale Erwärmung brachte die Menschen dazu mittels Chemie in der oberen Erdatmosphäre ein Mittel freizusetzen welches die Erde wieder abkühlen sollte. Leider ging dieses Experiment komplett schief und eine neue Eiszeit war die Folge. Die letzten Menschen fahren nun in einem Zug um die Welt. Der Zug war ein eigentlich ein Luxuszug der immer genau ein Jahr unterwegs gewesen wäre und sich komplett selbst versorgt. Früher belächelt ist dieser Zug mit seinen extrem festen Gleisen und Wagons mit Aquarien und Tieren nun eine Art Arche Noah geworden. Doch es herrscht eine strenge Hierarchie, so sind ganz hinten im Zug die Häftlinge die fast wie Sklaven gehalten werden. Je weiter man nach vorne kommt, umso exquisiter wird es. Kinder von hinten werden regelmäßig raus geholt und man sieht sie nie wieder und so wächst die Unmut und man will die „Maschine“ vorne im Zug erobern und plant einen Aufstand.

Man plant eine Revolte

Es ist nicht der erste Versuch, doch man glaubt dass die Wachen keine Munition mehr haben und so prügelt man sich langsam nach vorne und kommt an immer neuen Wagen vorbei, etwa dort wo ihr Essen gezüchtet wird (aus Insekten), an Schulen, an Partywagons, an Aquarien usw.

Verluste bleiben natürlich auch nicht aus und der Anführer der Unterdrückten, Curtis, schafft es schließlich nach ganz vorne zum Chef. Wilford begrüßt Curtis er hatte ihn schon erwartet da es durchaus in seinem Sinn war einen Aufstand zu haben, da der Zug langsam aber sicher überfüllt war. Wilford selbst wird langsam zu alt, er will Curtis als neuen Zugchef haben und dieser soll in Zukunft das Gleichgewicht wahren. Doch einer der anderen Unterdrückten will sich raus sprengen, denn er sieht jedes Jahr ein Flugzeugwrack, welches immer weniger unter Schnee liegt, jedes Jahr etwas weniger. Er schließt daraus dass die Welt sich wieder etwas erwärmt und das Leben außerhalb des Zuges wieder möglich wird. Durch die Explosion entgleist der Zug und Curtis rettet unter Einsatz seines Lebens zwei Kinder, die schließlich aus den Zugtrümmern steigen. 

SPOILERENDE

Wenn die beiden Kinder wirklich die letzten Menschen auf der Erde sind stirbt nun die Menschheit also aus. Klar es ist als Adam und Eva Ende gedacht, aber letztlich hätte man dann irgendwann eine Inzuchtbande die halt eben auf kurz oder lang degeneriert ausstirbt.

Der Film wurde von Bong Joon-ho realisiert, der in einem Laden den Comic fand und unbedingt den als Film machen wollte. Joon-ho haben wir schon einmal im Blog mit seinem Film The Host. Das Studio wollte jedoch den Film nicht komplett mit koreanischen Darstellern besetzt haben so das viele US-Stars Rollen bekamen, aber eben auch Koreanische. Jedoch war letztlich der Film für das US Publikum laut dem Studio zu intelligent, so dass er um 20 Minuten geschnitten wurde und beim Testpublikum gar nicht ankam. Dies hatte zur Folge das der Film schlecht  in Amerika anlief, während er ungeschnitten in Europa gut lief. Knapp drei Monate nach dem Europastart kam der Film dann auch ungeschnitten in Amerika in die Kinos, erst nur in 8 Kino und letztlich dann in über 350.

Nicht alles gelingt leicht

Chris Evans (Captain America, Avengers) spielt Curtis, Song Kang-ho (The Host) der Typ der sich freisprengen will. Ed Harris (The Truman Show, A History of Violence) spielte Wilford, Jamie Bell (Adler der neunten Legion, Jumper) war Edgar Curtis junges Mündel, außerdem war auch noch John Hurt (Harry Potter und der Stein der Weisen, Hellboy, Hellboy 2, V wie Vendetta) und Tilda Swinton (Die Chroniken von Narnia, Constantine) dabei.

Fazit: Ein seltsamer Film, was nicht schlecht gemeint ist. Ein Zug in dem hinten das Pack sitzt und je weiter man nach vorne kommt, umso wichtiger werden die Leute und das ist dann halt die auch die Story die untere Masse lehnt sich auf und die Hauptperson wird schließlich vor die Wahl gestellt ob sie nicht auch so sein will wie der Chef, da es so sein muss, damit alles funktioniert.

Es gibt so einige Szenen die mir etwas zu viel des Guten sind, aber im großen und Ganzen ist das schon alles ganz gut gemacht und eine interessante Geschichte. Hinzu kommt dass mit Chris Evans und Jamie Bell zwei Darsteller dabei sind die ich gerne in Filmen sehe. Das Ende des Films hätte für mich ruhig anders sein können, die Natur hätte in Form eines Eisbären da ruhig Schluss machen können mit der Menschheit, dieses Adam und Eva Ende war nicht unbedingt perfekt. Aber es schmälert den Gesamteindruck vom Film kaum, dieser bekommt nämlich durchaus gute 8 von 10 möglichen Punkten.

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Paul - Ein Alien auf der Flucht

Shaun of the Dead mag ich ja ganz gerne, warum der noch nicht ne Review bekommen hat ist mir rätselhaft. Nun ein Film mit einem Alien, aber vom selben Team vor und hinter der Kamera, das kann ja nur gut werden! Leider habe ich den Film im Kino nicht gesehen, aber jetzt war er als Leih-DVD mal fällig. Das hier ist wieder so ein Film aus den Tiefen vom Archiv, letzte Speicherung war 31.01.14, ist also echt schon etwas her dass ich den Film gesehen habe.

SPOILERANFANG

Die beiden Nerds Graeme und Clive sind ganz von England nach San Diego gefahren um die Comic Con zu besuchen. Anschließend fährt man mit dem Wohnmobil noch durch Amerika um berühmte Alienabsturzstellen zu besuchen.

Mit Paul wird es selten langweilig

Sie stoßen auch eher zufällig auf Paul, der gerade aus einer Regierungseinheit geflüchtet ist. Paul ist ein kiffendes, saufendes und vorlautes Alien was zurück nach Hause will. Dazu muss Paul aber an eine bestimmt Stelle, wo er abgeholt werden soll. Die beiden Nerds freunden sich schließlich mit dem Wesen an und wollen ihm helfen.

Verfolgt werden sie natürlich von einem Agent der Regierung und zwei Polizsiten, alle im Auftrag von dem großen Boss. Nach einigen Hindernissen kommt es aber zum Showdown, wobei sich der Agent als Freund von Paul herausstellt, Graeme getötet und von Paul zurück ins Leben geholt wird. Schließlich entkommt das Alien aber.

SPOILERENDE

Sehr kurze Reviews sind meist ein Zeichen davon wie mir der Film gefallen hat, denn dann findet die Punktevergabe meist im unteren Viertel der Bewertungsskala ab.

So auch bei Paul, der Anfang mit den Comicnerds ist durchaus lustig, sicher auch weil ich selbst Comics lese und auch schon das eine oder andere mal auf der Comic Action in Essen war. Und auch wenn Essen sicher nicht San Diego oder die größte Comic Messe in Deutschland ist (Erlangen ist größer oder?), man bekommt einen Eindruck vom Nerdtum der Comicleser.

Der Film wird leider rapide schlechter mit dem Auftritt von Paul, die Animation war dabei durchaus ok, es war eher die Art des Alien die ich einfach nicht lustig fand. Es war zum Teil auch komplett vorhersehbar was passieren würde. Paul rettet einem Vogel durch Heilkräfte das Leben, dann ist es ja klar dass diese Aktion später auch einem seiner Freunde zugute kommt.

Tja was Nerds halt so erleben

Viele der Witze waren nicht mal flach, vielleicht kann man drüber lachen wenn man Kiffer ist, ich fand es einfach nicht komisch, ich glaube einmal musste ich im Film grinsen, zu wenig für eine Komödie.

Dann ist da noch die Synchronstimme von Bela B., ich verehre Bela als Sänger, als Alienstimme war er mir aber einfach zu glatt. Irgendwie zu artig für ein kiffendes Alien.

Die Darsteller waren eigentlich ok, die beiden Hauptdarsteller Simon Pegg und Nick Frost kennt man ja schon aus Shaun of the Dead, Jason Bateman hingegen, der den Agenten spielt war als vom Chef geplagter Arbeitnehmer in der derben Komödie Kill the Boss zu sehen. Sirgourney Weaver sollte eigentlich jeder aus den Alienfilmen kennen, sie spielte den Oberfießling der Regierung, hier im Blog wäre sie auch noch bei 8 Blickwinkel und Avatar mit von der Partie.

Fazit: Vorhersehbare Handlung mit Witzen die oft nicht zünden und einem Alien was eigentlich nur nervig und nicht lustig ist. Bela B. als Synchronstimme von Paul wirkt leider auch oft eher bemüht als gekonnt. Richtige Schenkelklopfer vermisst man, schade der Film hatte Potenzial. So werden es leider nur 4 von 10 Punkten.

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Red Planet

Ich wühle ja gerne die 1 Eurofilme durch, nur sehr selten kaufe ich da aber auch was, denn der Großteil der Film ist einfach nur Schrott. Doch auch Red Planet lag dazwischen, wohl weil der Film in Papphülle war, wobei diese noch gut erhalten ist. Aus welchem Grund auch immer, der Film sollte ein Euro kosten und auch wenn ich nix über den Film sonst gewusst habe, wie man sieht habe ich den einen Euro investiert.

SPOILERANFANG

Die Erde ist unbewohnbar in absehbarer Zeit, der Mensch hat sie zugemüllt und nun ist guter Rat teuer. Doch es gibt eine Lösung, umziehen auf den Mars! Nur dafür muss der Mars bewohnbar gemacht werden und das ist den Wissenschaftlern wohl gelungen. Man hat den Mars mit Algen belebt die Sauerstoff erzeugen, so will man eine Atmosphäre schaffen und den Planeten für Menschen bewohnbar machen. Die Mars One ist der erste Flug zu dem roten Planeten und ist gemischt aus einer Crew aus Astronauten und Wissenschaftlern. Nach 6 Monaten kommt man auch endlich am Ziel an, doch eine unerwartete Sonneneruption beschädigt das Raumschiff schwer.

Bis auf den Captain, die einzige Frau der Crew, retten sich alle Crewmitglieder in das Shuttle was sie zum Mars bringen soll, der Captain probiert das Raumschiff zu retten, ihr einziger Weg zurück zur Erde.

Gestrandet!

Doch weitere Probleme treten auf, denn auch das Shuttle schmiert ab und auf dem Mars ist keine Spur von den Algen und man hat im Raumanzug nur noch 7 Stunden Luft um zu Leben. Eigentlich sollte eine Station aufgebaut sein, doch auch die stellt sich als komplett zerstört raus, was war los auf dem Mars? Der Erkundungsroboter Amee dreht dann auch noch durch als man versucht seine Energiequelle zu entwenden, ein Schutzprogramm und somit sieht der außer Kontrolle geratene Roboter seine Erbauer als Feinde an, was sehr tödlich enden kann.

Doch nicht Amee macht den Leuten zu schaffen sondern die Luft, im Streit wird dann noch versehentlich einer eine Klippe runter geworfen und stirbt, ehe man erstickt. Der Techniker will sein Leiden kurz halten und öffnet seinen Helm im ersticken und stellt fest dass er atmen kann. Nur warum? Es gibt keine Algen. Auch wenn die Luft nun nicht mehr das Problem ist, man hat nichts zu trinken und nichts zu essen und sitzt auf dem Mars fest. 1997 hatten die Russen aber eine Sonde zum Mars geschickt die ganz in der Nähe liegen müsste, man marschiert los und findet sie, mit ihr kann man Kontakt zum Schiff aufnehmen, der Captain hat das Schiff mehr schlecht als Recht wieder zusammen geflickt bekommen, kann aber nicht ewig warten, da der Treibstoff sonst nicht mehr für den Rückflug zur Erde langt. Man weiß aber wo die Russen gelandet sind und mit dem Ding was dort steht könnte man vielleicht zurück ins Weltall fliegen, jedoch wäre darin nur genug Platz für 2 Leute und man ist zu dritt. Der Techniker entscheidet dass er zurück bleibt, doch Amee nimmt ihnen diese Entscheidung ab, da sie einen aus der Crew tötet. Die anderen kommen zu dem kleinen Transportmittel und siehe da hier gibt es die Algen! Und nicht nur die auch Insekten die die Algen Fressen, eigentlich Fressen sie alles und Blut zieht sie an, blöde das einer der beiden Überlebenden verletzt ist, er wird gefressen. Das Schiff hat leider keine Energiequelle und so muss der Techniker leider einsehen dass er auf dem Mars bleiben muss, doch dann greift Amee nochmal an und er schafft es den blöden Roboter endlich fertig zu machen und mit der Energiequelle von Amee kann er das Schiff starten und zurück zum Schiff fliegen. Zwei der Insekten hat er als Probe dabei da die Biester alles Fressen, sie hatten auch die Station kaputt gemacht, so hofft man nun ein Mittel gefunden zu haben die Erde auch retten zu können.

SPOILERENDE

AMEE dreht durch

Der Film ist aus dem Jahr 2000, hat eine Laufzeit von 106 Minuten und FSK 12. Im selben Jahr gab es noch einen Marsfilm im Kino, ‚Mission to Mars‘ die beiden liefen fast zeitgleich im Kino und waren direkte Konkurrenten, wobei Mission to Mars utopischer angelegt war von der Story. Beide Filme floppten aber total im Kino. Red Planet hatte um die 75 Mio. Dollar gekostet und spielte weltweit nur 30 Mio. Dollar wieder ein. Mission to Mars schaffte bei 90 Mio. Dollar wenigstens 100 wieder einzuspielen. Der letzte Sargnagel in Hollywood für Marsfilme kam im Jahr 2001 in die Kinos und hieß „Ghost of Mars“ auch der war eine komplette Bruchlandung und Hollywood schloss die Akte Mars mit dem Stempel Kassengift. Erst im Jahr 2012 wagte sich Disney wieder auf den Mars mit ‚John Carter – Zwischen zwei Welten‘ und auch hier landete man einen der größten Flops von Disney, der Film hatte gute 250 Mio. Dollar gekostet plus 100 Mio. an Werbung. 280 Mio. schaffte er weltweit wieder einzuspielen, ich schätze damit ist das Thema Marsfilme erst mal auf längere Sicht gestorben, was irgendwie schade ist, da Red Planet gezeigt hat dass durchaus ein guter Film mit dem Stoff zu machen ist. Hier spielt vermutlich das Schubladendenken eine Rolle, bei Filmen zum Thema Mars kommen einen unweigerlich schlechte B-Movies in den Sinn und Marsmännchen die man nicht ernst nimmt.

Aber zurück zum Film wir haben hier keine unbekannten Darsteller, Val Kilmer (BatmanForever, Willow) spielt mit, genau wie Carrie Anne Moss (Matrix, Fido) auch Terence Stamp (Star Wars Episode I, Elektra) kann man kennen, genau wie Simon Baker (Ring 2, Land oft he Dead, The Mentalist).

FAZIT: Keine Weltraumschlachten, Alieninvasionen, böse Megafirmen die sabotieren oder Marsmonster bietet Red Planet, letztlich ist es die Technik und ein Unfall der die Geschichte liefert. Das mag nicht so spektakulär sein, wirkt aber realitätsnah und ist auch spannend. Es ist mir daher ziemlich unverständlich warum der Film so ein Mega-Flop war, ich fand ihn gut. Darsteller, Handlung, wirklich alles sehenswert. Daher bekommt Red Planet von mir auch solide 7 von 10 möglichen Punkten.

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Cowboys & Aliens

Nach Rango der nächste Film den es als Gratiszulage zu einem Produkt gab, bei Rango waren es Kaffebohnen die ich für den Film gekauft habe (okay, ich brauchte den Kaffee). In diesem Fall war es eine Fernsehzeitschrift wo dieser Film und Next mit Nicholas Cage dabei war. Ich habe die Zeitung tatsächlich nur wegen Cowboys & Aliens gekauft, den Film wollte ich schon immer mal sehen.

SPOILERANFANG

Starpower im miesen Film

Jake wacht auf und weiß nix mehr, er hat ein seltsames Armband um das Handgelenk und das war es. Er kommt in ein Dorf und kriegt dort Ärger mit dem Sheriff und Colonel Woodrow Dolarhyde, dessen Sohn er in den Knast bringt. Doch bevor Jake, der ein gesuchter Verbrecher ist wirklich Probleme kriegt kommt der Zufall zur Hilfe, denn Aliens greifen an und Jake der mit seinem Armband schießen kann, vertreibt sie mit. Nur leider wurden viele Dorfbewohner entführt und so macht sich eine bunte Truppe auf die Suche nach den Vermissten. Dabei kommen sich Jake und Ella etwas näher, doch Ella entpuppt sich auch als Alien die sich an den anderen Außerirdischen rächen will, da die ihr Volk umgebracht haben. Man findet schließlich das Mutterschiff, Jake der seine alten Freunde wiedergetroffen hat, eine Verbrecherbande greift mit ihnen auch ein und so kann man die Gefangenen befreien. Die Aliens waren in der Gegend weil es hier eine Goldader gab die sie haben wollten. Ella bringt das Raumschiff was schließlich abhebt zur Explosion und stirbt dabei.

Die Gegend ist dank neuer Goldader nun aber reich, Dolarhyde entpuppt sich auch als gar nicht so übel und Jake reitet letztlich weiter.

SPOILERENDE

Es geht das Gerücht um dass Scott Mitchell Rosenberg den Stoff gleich als Kinofilm vermarkten wollte und niemand Interesse hatte. So brachte er die Idee dann als Comic raus der sich gut verkaufte und er so doch ein Studio fand. Böse Zungen behaupten er selbst habe größere Mengen von den Comics aufgekauft um den Film ins rollen zu bringen, aber glaub ich irgendwie nicht.

Ja genau, das soll ein Alien sein...

Der Film weist ne fette Stardichte auf, wir haben hier Daniel Craig (Skyfall, München) als Jake, Olivia Wilde (Tron 2, Dr. House) als Ella und Harrison Ford (Indiana Jones, Star Wars) als Dolarhyde. Sam Rockwell (Galaxy Quest, Iron Man 2) spielt den Doc und Noah Ringer (Die Legende von Aang) den Jungen der irgendwie immer hinterher rennt. Auf dem Regiestuhl nahm Jon Favreau platz der schon bei Iron Man gezeigt hat dass er einen guten Film machen kann.

Kann, wenn er gut drauf ist, denn in diesem Fall landete man trotz großer Namen einen Flop. Die Produktionskosten des Films betrugen geschätzte 163 Millionen Dollar, weltweit spielte der Film jedoch gerade mal 174,8 Millionen wieder ein. Also nur knapp drüber

Fazit: Die Aliens waren doof, die Handlung wirr. Vielleicht auch weil ich nach der ersten halben Stunde den Film nur noch nebenbei geschaut habe. Es wird nicht klar warum die Aliens scharf auf Gold sind und warum man Menschen entführt und die im Schiff paralysiert stehen lässt. Alles irgendwie nicht so richtig passend und auch wenn Daniel Craig wie Arsch auf Eimer ins Westerngenre passt, irgendwie wirkten alle etwas lustlos. Starpower und Genremix retteten den Kram nicht. Von mir gibt es dann daher auch nur 4 von 10 möglichen Punkten.

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Avatar - Aufbruch nach Pandora

Auf Avatar hatte ich auch wenig Lust wenn ich ehrlich bin, wird wieder so eine Review wo ich lange dran sitz und es keiner liest, weil man den Film und den Hintergrund schon zich mal gehört hat und man selbst eh eine Meinung zum Film hat und so auch keinen Tipp braucht. Dennoch, bei einem Filmblog sollten auch die großen Namen nicht fehlen und da gehört Avatar nun mal dazu.

SPOILERANFANG

Jake Sully ist Soldat der im Rollstuhl sitzt und nimmt den Platz von seinem toten Bruder bei einem Projekt ein. Auf Pandora gibt es reichlich Bodenschätze und auf die haben es die Erdenmenschen abgesehen, man will nur noch die Ureinwohner umsiedeln, dies am besten ohne schlechte PR und Blut vergießen.

Jake bekommt die Chance auf einen Avatar

Darum hat man Körper gezüchtet in die man den Geist der Menschen übertragen kann, diese Körper sind halt wie die der Ureinwohner. Da sie sehr teuer sind in der Herstellung ist man natürlich glücklich dass der verstorbene einen Zwillingsbruder hatte und so der eine Avatar nicht umsonst gezüchtet wurde. Doch die Forscher sind nicht glücklich über die Tatsache einen vom Militär bei ihnen zu haben. Anfangs sympathisiert Jake auch mit den Militärheinzeln, doch dann lernt er die Ureinwohner kennen und kommt in Kontakt mit ihnen da die Natur positiv auf ihn reagiert. Immer mehr lernt Jake Pandora kennen und lieben und verliebt sich auch tatsächlich in eine der Frauen vom Stamm. Er lernt fliegen, reiten und die Sprache und dann wird es dem Militär zu viel und sie greifen an um die Ureinwohner zu vertreiben, Jake gilt dann erst als Verräter bei den Ureinwohnern, doch dann entpuppt er sich als ein Sagenheld, er eint die Stämme der Ureinwohner und sie vertreiben zusammen die bösen Menschen. Mit einem Ritual der Einwohner wird Jakes Geist für immer in seinen neuen Körper gefestigt.

SPOILERENDE

Der zu diesem Zeitpunkt noch relativ unbekannte Sam Worthington (Rogue - Im falschen Revier) bekam bei Avatar die Hauptrolle und verwies damit Schauspieler wie Matt Damon oder Jake Gyllenhaal in die Schranken, die ebenfalls im Gespräch für die Rolle waren. Sigourney Weaver (Alien, 8 Blickwinkel) spielt eine der Wissenschaftlerinnen und Zoe Saldana Neytiri (Star Trek 2009) eine der Ureinwohnerinnen. Michelle Rodriguez kannte ich aus Lost und wäre da noch Giovanni Ribisi den ich von Friends als Phoebes Bruder kannte.

Neues Leben oder zur Menschheit halten?

7 Jahre lang tüftelte man für den Film an der neuen Kameratechnik die den ersten richtigen 3D Film präsentieren sollte. James Cameron der die Produktion, die Regie und das Drehbuch übernahm entwickelte auch die Technik mit.

Die Schauspieler steckten ähnlich wie bei Herr der Ringe bei Gollum in Anzügen, so dass 95% der schauspielerischen Aktivität auch die gespielte Figur übernahm. Auch hier verband die neue Technik die animierten Figuren noch besser mit den realen Schauspielern.

Der Film brach dann auch alle Rekorde, man spielte 2, 782 Milliarden US-Dollar ein und ist damit der erfolgreichste Film aller Zeiten.

Fortsetzungen sind bei dem Erfolg natürlich geplant, auch wenn es mich schon wundert dass man sich recht viel Zeit lässt. Avatar ist aus dem Jahr 2009 und Teil 2 ist angesetzt für das Jahr 2016. Wie viele Filme es nun tatsächlich werden sollen ist ungewiss, anfangs hieß es man wolle eine Trilogie drehen, inzwischen sagt man dass man auch für mehr Filme Ideen hätte. Kommt dann wohl auf den Erfolg an.

Fazit: Man hat mit diesem Film das Rad nicht neu erfunden, der neuen Technik rund um 3D hat man diesen unglaublichen Erfolg des Films zu verdanken und ich denke kaum ein Film wird noch mal so einen Erfolg verbuchen können, denn jetzt ist jeder zweite Film in 3D.

Bei Avatar ist das aber wirklich gerechtfertigt, man mag 3D nicht mögen, Avatar ist halt dafür gemacht, und die Heimkinoanlage kann noch so toll sein, den Film sollte man im Kino gesehen haben. Die Effekte sind nämlich wirklich gut und das extrem bunte Pandora wirkt auf der Leinwand in 3D wirklich atemberaubend und rettet den Film. Das hört sich nun an als wenn der Film ohne 3D schlecht wäre, ist er nicht. Er weist nur wenig neue Ideen auf nimmt man mal Filme wie Matrix, Der mit dem Wolf tanzt und Star Wars, wirft sie in einen Topf, rührt einmal kräftig um und holt ne Kelle voll raus, ja dann hat man Avatar. Das ganze dann noch mit einem gesellschaftskritischen Thema verbinden, also Rassismus, Behandlung von Ureinwohnern und der Natur und schon hat man einen Megablockbuster. Aber gut die Story an sich ist dann halt gut, man lässt sich viel Zeit am Anfang um die wunderschöne Natur zu zeigen, was im Kino wirklich toll war und auch die Darsteller fand ich sehr gut. Sam Worthington mag ich total gerne, der sieht nicht nur gut aus, der kann auch was. Was mich bei solchen Filmen aber immer stört ist dass das alles unecht ist und zwar auch oft so das man es sieht. Ja es ist alles gut gemacht, aber wenn wirklich alles aus dem PC kommt wirkt es, selbst wenn man wunderschöne Natur darstellt, seelenlos. Ich schaue tatsächlich sehr viel lieber den ersten Star Wars Film, wo man verkleidete Elefanten als Bantas hat, als blaue Männer die vor Monstern wegrennen. Der Film ist nicht schlecht, ich kann ihn durchaus alle paar Jahre mal sehen, aber für mich zählt Avatar nicht zu den Topfilmen die es gibt. So gibt es sehr gute 8 von 10 möglichen Punkten.

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Metropolis

Ich habe ein wenig überlegt ob ich zu diesem Film eine Review schreiben soll. Ich finde es irgendwie unfair einen Stummfilm der 90 Jahre alt ist in eine Liste zu pressen mit Filmen die halt die aktuelle Technik verwenden. Mir gefällt natürlich ein Star Wars Episode III gut, aber an diesem Film sind zum Teil nicht mal mehr die Darsteller real, während man bei Metropolis halt alles noch in Handarbeit machen musste, jedes Set musste gebaut werden, es gab nicht so eine Erfahrung auf die heutige Filmschaffende zurückgreifen können. Sollte ich also so einen Film der da einfach irgendwie Grundlage geschaffen hat wirklich schlecht bewerten? Denn für mich kann so ein Film kaum die 9 Punkte oder mehr erreichen. Ich probiere es einfach mal.

SPOILERANFANG

Teil 1

Metropolis ist eine Megastadt und eine Stadt der Gegensätze. Die Oberschicht lebt im Luxus in den „Ewigen Gärten“ und vertreibt sich die Zeit im „Klub der Söhne“, doch dieses Leben ist nur möglich durch die Arbeiterklasse. Diese hausen in der Tiefe unter der Stadt und müssen an riesigen Maschinen arbeiten um den Luxus der Oberschicht aufrecht zu erhalten.

Der Chef von Metropolis ist Joh Fredersen, bei ihm laufen alle Fäden zusammen, doch nicht immer läuft alles rund, so bricht einer der Arbeiter bei seiner 10 Stundenschicht erschöpft zusammen und es kommt zu einer Explosion, dies bekommt auch Joh’s Sohn Freder mit der dies seinem Vater berichtet. Dieser ist außer sich da er diesen Vorfall von seinem Sohn erfährt und nicht von seinen Mitarbeiter und darum wird der entlassen. Wenn man von Joh Fredersen entlassen wird heißt das nur eines, man muss in die Tiefe, darf nun auch nur noch schuften bis man irgendwann stirbt. Freder hat Mitleid mit dem Mann der Josaphat heißt. Auch ist Joh unzufrieden da ihm Grot der Wächter der Herzmaschine steckt dass in den Taschen der Arbeiter seltsame Pläne gefunden werden und Josaphat auch dies nicht erklären kann.

Joh Fredersen schaut sich bei Rotwang die Maschinenfrau an

Der entlassene Mann ist verzweifelt, doch Freder hält ihn vom Selbstmord ab und verspricht zu helfen, da er eine Frau aus der Tiefe gesehen hat beschließt Freder sie zu suchen, denn er ist verliebt! Er beschließt die Schönheit in der Unterstadt zu suchen, doch sein Vater schmeckt das alles nicht, er lässt seinen Sohn von einem Agenten beschatten.

In der Unterstadt tauscht Freder seine Kleidung mit einem der Arbeiter und übernimmt dessen Schicht, während der Mann in die Oberstadt darf um sich zu amüsieren.

Joh unterdessen besucht den Erfinder Rotwang, dieser soll ihm die Pläne entschlüsseln die die Arbeiter in den Taschen haben, doch die beiden sind nicht die besten Freunde. Joh Fredersen hatte um die gleiche Frau gebuhlt wie Rotwang und die Dame entschied sich für Fredersen und schenkte ihm einen Sohn, Freder. Rotwang hat dies nie überwunden, auch nicht jetzt wo sie schon Jahre tot ist. Er hat in seinem Können eine Maschinenfrau erfunden. Die Pläne entschlüsselt er und so kommen die beiden zu einer Kundgebung die sie beobachten. Maria hält eine flammende Rede über den Turmbau zu Babel. Damals hätten die Bauherren die Bedürfnisse der Arbeiter nicht verstanden und die Arbeiter nicht die Bedeutung des Projektes, es fehlte damals ein Mittler und dieser Mittler wird bald kommen kündigt sie an.

Das alles schmeckt Fredersen nicht, er sieht seine Macht bedroht, so bringt er Rotwang dazu seiner Maschinenfrau die Gestalt von Maria zu geben. Er will dass die Maschine den quatsch mit dem Mittler verdirbt. Doch Rotwang hat eigene Pläne, er will die Arbeiterklasse aufhetzen, damit diese die Oberstadt zerstören und so Fredersens lebenswerk zerstört wird und sein Sohn ums Leben kommt, dann hätte er seine Rache. So fängt Rotwang Maria um seinen Plan umzusetzen.

Teil 2

Freder sucht seine Maria und kann sie nicht finden, kein Wunder, Rotwang hat sie entführt und seine Maschinenfrau nimmt die Gestalt von Maria an. Der Agent schnappt sich unterdessen den falschen Freder in der Oberstadt und schickt ihn wieder zur Arbeit an den Maschinen, durch den Mann kommt der Typ aber zu Josaphat. Der Agent setzt ihn unter Druck, doch Josaphat bleibt standhaft, er will Freder weiter helfen.

Dieser kommt zu seinem Vater und sieht bei ihm Maria! Geschockt bricht er zusammen, nicht ahnend dass es nicht die echte Maria ist sondern die nur gerade ihre Befehle erhält das Werk der Predigerin zu zerstören.

Freder beginnt in seinem Krankenbett zu halluzinieren, er sieht die lasterhafte Maria tanzen die die sieben Todsünden Wert sei und dass der Tod über die Stadt kommt.

Teil 3

Josaphat konnte dem Agenten entkommen und sucht Freder auf, er berichtet von Maria die im Luxusclub Yoshiwara jeden Abend tanzt und die Männer dort um den Verstand bringt. Es ist die gleiche Frau die in der Tiefe schon fast als Heilige verehrt wird. Freder beschließt als Mittler erneut in die Unterstadt zu gehen.

Die Dame wird verwandelt in Maria

Die echte Maria kann inzwischen entkommen, als Joh Fredersen und Rotwang in Streit geraten als Fredersen zufällig dessen Plan mitbekommt. Maria will versuchen das schlimmste zu verhindern, doch sie kommt zu spät. Maschinen-Maria hetzt die Arbeiter auf, der Mittler sei nicht gekommen und es sei Zeit für eine Revolte, man solle alle Maschinen zerstören! So kommt es dann auch und selbst die Herzmaschine wird nicht verschont. Grot warnt die Arbeiter dass die Unterstadt ohne die Maschine absaufen werde, doch die Leute sind in blinder Raserei und hören nicht auf ihn.

In der Unterstadt wird es dann auch feucht und die Arbeiter haben komplett ihre Kinder vergessen die nun ertrinken, doch die echte Maria, Freder und Josaphat retten die Kinder und führen sie in den „Klub der Söhne“ in Sicherheit.

Grot schafft es die Leute zu beruhigen und fragt wo die Kinder seien und nun erkennen die Arbeiter was sie angerichtet haben, sie haben nicht nur der Oberschicht geschadet, sondern ihre eigenen Kinder getötet. Maria, die böse Predigerin kriegt die Schuld dafür! Man trägt die Hexe auf einen Platz um sie auf einem Scheiterhaufen zu verbrennen. Rotwang der wieder zu sich gekommen ist, sucht ebenfalls seine Maschine da sie nun wie seine Geliebte umgestaltet werden soll. Freder und Josaphat bekommen mit das Maria auf dem Scheiterhaufen ist, da sie getrennt wurden glauben sie es sei die echte Maria. Sie können sie nicht retten und so stirbt die Maschinenmaria. Die echte wird auf den Dom der Stadt gejagt wo Rotwang sie findet und sie für seine Maschine hält. Freder eilt zur Rettung und von unten sieht sein Vater zu wie sein Sohn um seine Liebe und sein Leben mit Rotwang kämpft. Der Mob entdeckt Joh Fredersen und will nun auch ihm ans Leder, Josaphat verhindert dies da er verkündet dass alle Kinder gerettet seien, die Meute beginnt Mitleid mit Joh zu haben der um das Leben seines Sohnes bangt. Freder besiegt den bösen Erfinder schließlich der in den tot stürzt.

Freder kommt anschließend runter und schafft es dass die Arbeiterklasse in Gestalt von Grot und die Oberschicht in Gestalt seines Vaters Joh sich versöhnen und die Hände reichen. Es wird nochmal der Sinnspruch des Filmes eingeblendet: „Mittler zwischen Hirn und Händen muss das Herz sein“.

SPOILERENDE

Der Film wurde 1925-26 gedreht, er war einer der ersten Sci-Fi Filme die überhaupt gedreht wurden und gilt als eines der bedeutendsten Werke der Filmgeschichte. Am 10. Januar 1927 feierte der Film seine Premiere und fiel gnadenlos bei der Kritik und beim Publikum durch. Der Film war hier 153 Minuten lang und man entschied ihn für das Publikum zugänglicher zu machen und eine neue Schnittfassung zu erstellen. Diese zweite Schnittfassung war nun nur noch 117 Minuten lang Etwa ein Viertel des Films wurde raus geschnitten und vernichtet, die Neufassung feierte dann im August des Jahres 1927 erneut Premiere.

Diese Neufassung hatte wenig mit dem Film Metropolis gemein, viele Schlüsselszenen wurden entfernt, da der Herr am Schneidetisch den Film nicht verstanden hatte. Er wollte einen Horrorfilm in Frankensteinart daraus machen. Hel, Rotwangs große Liebe, wegen der er die Maschinenfrau erschuf wurde komplett ausgelassen. Damit verkommt Rotwang zum verrückten Wissenschaftler ohne Rachemotiv. Auch sämtliche Szenen die Freudschaft und Liebe thematisieren wurden fast gänzlich raus genommen. Somit wurde der Arbeiter und der Agent gestrichen, da dies zu kommunistisch sei. Nach dieser drastischen Umarbeitung seines Werkes meinte der Regisseur Fritz Lang dass der Film Metropolis nicht mehr existieren würde.

Erst im Jahr 2001 schuf man eine Fassung die 118 Minuten dauerte, also nur eine Minute länger als die zweite Fassung aus dem Jahr 1927. Der Unterschied war dass man hier Standbilder und Kommentartexte nutzte um die fehlenden Szenen zu erzählen. In dieser Fassung konnte der Film dann auch ins Weltkulturerbe der UNESCO aufgenommen werden, da man endlich wieder die echte Geschichte erzählte.

Im Jahr 2008 dann die Sensation! Es gab von dem Film Auslandsfassungen, die wie die echte Filmfassung als verloren galt, doch man fand in Buenos Aires genau so eine Kopie und diese enthielt fast alle verloren geglaubten Szenen des Films!

Freder und Maria versuchen die Kinder der Unterstadt zu retten

Ein Filmverleiher hatte 1927, unmittelbar nach der Veröffentlichung des Films eine Kopie erworben und mitgenommen, diese wurde bis in die 60er Jahre auch gezeigt, weshalb die Szenen nicht sonderlich gut erhalten sind, da die Filmrollen abgenutzt waren. Es gab nun Verhandlungen die gut ein Jahr dauerten bis die spanische Version des Films in Deutschland eintraf, hier wurde sie restauriert und die fehlenden Szenen in die deutsche (gut erhaltende) Version eingefügt. Zur 60. Berlinale im Jahr 2010 konnte man so Metropolis präsentieren und der Film war endlich wieder sehr dicht am Originalfilm. Nur 8 Minuten fehlen zur Zeit noch, somit ist die Fassung von 2010 nun 145 Minuten lang. Die fehlenden Szenen werden wie schon bei der Version von 2001 in Kommentartexten erklärt.

Leider ist unter diesen Szenen immer noch eine wichtige Schlüsselszene des Films, nämlich die Stelle in der Fredersen hinter den Plan von Rotwang kommt und Maria bei dem Handgemenge der beiden Männer fliehen kann. Des weiteren fehlt noch die Szene in der der Arbeiter der Freders Platz eingenommen hat sich in Yoshiwara vergnügt und ein Mönch der die Apokalypse von der Kanzel ankündigt.

Der Film wurde in 310 Tagen und 60 Nächten gedreht und war für die Darsteller unglaublich anstrengend und für das Studio unglaublich teuer. Fast 5 Millionen Reichsmark kostete der Film was zu der Zeit unglaublich viel Geld war, heute sieht man ständig große Schlachten und Massenszenen im Kino. Hier nutzt man Computeranimationen, dies war damals natürlich nicht möglich so waren für den Film insgesamt 27.000 Komparsen im Einsatz, die gerade in den Flutszenen bis zum äußersten gehen mussten. Aber auch die Hauptdarsteller wurden vom Regisseur Lang bis zur körperlichen Erschöpfung gefodert. Gustav Fröhlich etwa musste eine Szene in der er als Freder vor seine Maria auf die Knie fällt so oft wiederholen dass er kaum noch stehen konnte. Brigitte Helm die die Maria spielte hingegen kollabierte mehrfach in dem Anzug der Maschinenmaria.

Fazit: Also erstmal hab ich den Film im Kieler Schloss gesehen mit einem Live-Orchester, das ist dann schon mal beeindruckend, als zweites muss ich sagen dass ich bisher nur einmal vor 15 Jahren Nosferatu gesehen habe, von dem ich aber kaum noch etwas weiß. In die Welt des Stummfilms zurück zu kehren war daher eine interessante Erfahrung für mich. Die Frage ist ja hier kann man eine Geschichte ohne Sprache erzählen? Und klar kann man das. Überhaupt finde ich die Story um den Film, mit fehlenden Filmteilen recht interessant.

Die Revolte der Arbeiter beginnt

Das Schönheitsideal mag sich in den 90 Jahren etwas geändert haben, denn beide Hauptdarsteller waren recht hässlich, auch hat man natürlich immer die etwas übertriebenen Gesten und Gesichtsausdrücke der Darsteller, die halt so die Emotionen die man sonst sprachlich rüber bringen kann, erzählen. Durch diese Bildsprache entsteht aber hier und da wirklich bildgewaltige Momente. Die Sets müssen echt aufwendig gewesen sein und ich erinnere mich an die Tanzszene, die lasterhaft sein sollte. Man hat hier zwar Männer gezeigt, zum Teil aber auch nur lauter zusammengeschnittene Augen die auf die Damen starren. Das fand ich schon ziemlich clever gemacht, man nimmt den Leuten das Gesicht und beschränkt sich auf das wesentliche. Die Musik zu dem Film unterstützt natürlich die Handlung und je länger der Film geht umso dramatischer wird es. Wie gesagt tue ich mich echt schwer mit einer Bewertung, mir hat der Film gefallen, aber nun nicht so dass ich ihn unbedingt noch mal sehen müsste. Man muss ihm halt anrechnen wie alt er ist, nur alt heißt nicht unbedingt gut und ich kenne kaum Filme aus der Zeit mit denen ich Metropolis vergleichen könnte. Ich besinne mich daher einfach wieder auf meine Alltime-Ausrede: Es ist mein Blog und ich gebe hier keine allgemeingültige Wertung ab, sondern nur meine persönliche Wertung und da würde Metropolis ganz einfach bei 7 von 10 möglichen Punkten landen.

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